Verrassend werk van QuasiRealisten: vrije of vervreemdende verbeelding, met humor of drama. Laat je verrassen door de diversiteit van werk van Inge Peeze, Mark Lisser, Jannes Kleiker, Ferenc Erdok, Jannes Koetsier, Bas Nijenhuis, Rein Pol, Jan van Loon, Tom Hageman, Cindy Sprokel e.a. “Beleef onze andere, soms wat vervreemdende kijk op de realiteit. Raak, net als ons, geïnspireerd door het symbolisme, surrealisme en magisch realisme. Verbeelding krijgt bij ons alle vrijheid, met humor of drama.” Kom en beleef het mee!

​

www.autrevue.nl

Geopend: vr en za van 11:00 - 17:00 uur, zo van 12:00 - 17:00 uur, zo 19 mei gesloten

Christiaan Kuitwaard, Mathilde Hemmes, Ton Broekhuis en Sigrid Hamelink zijn kunstenaars die een eigenzinnig oog hebben voor de eigen omgeving en daardoor nieuwe werelden ontdekken.
WONDERKAMERS stelt zich als doel om lokale kunst en kunst gerelateerd aan natuur in de schijnwerpers te zetten en maakt daarom komende maand de expositie HIER met kunstenaars uit de omgeving.
HIER is waar je nu bent. Alles wat hier plaats vindt, gebeurt nergens anders. 
De werken die Christiaan Kuitwaard ( Oldeberkoop) toont in de Wonderkamers zijn ter plekke in Friesland gemaakt. In de buitenlucht schilderen is vooral aandachtig en vol verwondering kijken. De overgave aan het moment maken het schilderen op locatie spannend en aantrekkelijk. Alles is onzeker, niets staat vast. De schilder wordt vaak gedwongen tot snelle en intuïtieve schilderkunstige beslissingen die buiten hem om lijken te gaan. Op dit moment loopt een tentoonstelling van Christiaans plein-air schilderijen over het bos in museum De Mesdag Collectie, die tot en met 21 juli te zien is.
Het werk van Mathilde Hemmes (Tijnje) gaat over leven en dood en de griezelig dunne grens daartussen. Zo ook haar installatie ‘Indringers’. Groei klinkt fijn, maar is dit niet altijd… De laatste jaren werkt Mathilde voornamelijk met textiel. Voor deze installatie ‘Indringers’ heeft ze schapenwol en alpacawol zelf gesponnen en geverfd met natuurlijke kleurstoffen als blauwhout, meekrap, indigo en cochenille, maar ook met planten uit haar omgeving als boerenwormkruid, vrouwenmantel, fluitenkruid, stokroos, walnootbolster, ui en vooral combinaties daartussen.
Fotograaf Ton Broekhuis (Oldetrijne) maakte een serie boeken met gestileerde foto- impressies van natuurgebieden in zijn eigen directe leefomgeving, zoals De Weerribben, de Rottige Meente en de Brandemeer. In zijn laatste fotoboek ‘De bloei voorbij’ , neemt hij je mee naar de kleine botanische wereld in eigen tuin en laat hij je verwonderen over het kleine en meestal ongeziene. In close up ziet die wereld er soms heel surrealistisch uit. Je krijgt onwillekeurig allerlei associaties bij de foto`s. Maar toch vooral laten ze de oerkracht van het leven en het verval zien.
Sigrid Hamelink (Nijeholtwolde) is geïnteresseerd in de menselijke gestalte in relatie tot de ruimte en de tijd. Ze maakt voornamelijk werk in porselein, steengoed keramiek en hout. Ze reageert met haar werk op de omgeving. De beelden en installaties van Sigrid variëren van enkele centimeters groot, tot landschappelijk en monumentaal. Sigrid legde een wilde tuin aan rond de WONDERKAMERS waarin zij ook kunstwerken plaatst. Ook daar kun je je naar hartenlust verwonderen.
Tijdens deze expositie kun je kennismaken met de kunst en diverse boeken van de deelnemende kunstenaars en auteurs uit de regio, die een specifieke relatie met hun eigen omgeving aan de dag leggen. Hun boeken liggen ter inzage op een boekentafel en zijn tijdens de expositie te koop.

​

sigridhamelink.nl

Geopend: vr t/m zo  van 13:00 - 17:00 uur en op afspraak

Galeriehoudster Jikke van de Waal-Bijma: ’  Beeldend werk kan verrassend en verfrissend zijn maar ook overtuigend in al haar eenvoud. Het anders zijn kan ontstaan door een eigen manier van kijken en weergeven. Dit is afhankelijk van het materiaal. Het materiaal kan kracht uitstralen maar dat hoeft niet te betekenen dat het materiaal hard is. Ook het tegenovergestelde kan gebeuren, krachtig werk kan van zacht materiaal zijn gemaakt.  Dit is wat een kunstenaar persoonlijk doet en laat zien. Beeldend  werk krijgt gestalte door ruimte, vorm, licht en kleur. Kunstenaars kunnen de natuur, gedachten, gevoelens, de mens of de omgeving  als een belangrijke inspiratiebron zien. Dit krijgt dan gestalte door vormen naar de waarneming weer te geven, door gedachten   of door het abstraheren van natuurlijke vormen. Door de verschillende beeldende middelen en de verschillende materialen ontstaat  een geheel persoonlijke weergave van wat de kunstenaar ervaart, ziet  en weergeeft.  

Het werk van keramiste  José Hattink ( Welsum) heeft als uitgangspunt de rijke historie van oude gebouwen en moderne architectuur. Haar inspiratie ligt in de schoonheid van  de gebouwen om ze via deze weg voor de vergetelheid te behoeden. Ze bekijkt oude robuuste fabrieken, karakteristieke huizen, grachtenpanden en haveninstallaties. Ze maakt deze gebouwen (objecten) van keramiek en bewerkt de oppervlakte zodanig dat deze in harmonie is met de vorm. 

Het werk van  Willy Schut  (Nijkerk) laat vooral haar fascinatie voor textiele materialen zien.  Ze tekent en schildert met naald en draad  Materialen op en aan elkaar verbonden vormen de huid voor een nieuw werk. Composities gecreëerd met subtiele tinten.  Ze maakt o.a. gebruik van stof, garen, hout, papier  en verf. De rode draad in haar werk is het thema ‘Verbindingen’. Industriële , menselijke, open, verbroken en nieuwe connecties .

​

www.galerie-efterom.nl

Geopend: za en zo van 13:00 - 17:00 uur en op afspraak

De wereld draait, wentelt en verandert. Mensen streven naar een maakbare wereld en grijpen in bij natuurlijke processen.
Daarmee veroorzaken zij zowel vooruitgang als verlies. De werken van Pieters zijn een reactie op die beweging. Pieters verlangt naar een wereld die even stilstaat. In haar werk wordt deze denkbeeldige pauze realiteit. De droomachtige werken zijn ontdaan van mensen; hier zijn enkel land, water en lucht. 

Voor Pieters begint elk werk met de keuze voor formaat van het werk en de compositie. Als die twee randzaken helder zijn, start haar zoektocht naar de juiste kleur. Kleur is voor het werk van Pieters essentieel. Om de goede kleuren te pakken gebruikt ze de encyclopedie van kleurcombinaties van Sanzō Wada (1883-1967), een Japanse kunstenaar die leefde en werkte ten tijde van de Japanse avant-garde kunst. Wada was zijn tijd ver vooruit in de ontwikkeling van 348 traditionele en westers beïnvloede kleurencombinaties. Deze formules, gebaseerd op CMYK, gebruikt Pieters voor het mengen van haat verf. 
Tot zover wordt het maakproces tot in de puntjes geregisseerd door Pieters. Zodra de olieverf het doek of paneel raakt, verliest de kunstenares naar eigen zeggen de controle. Ze kan nooit met zekerheid zeggen hoe de verf zich zal gedragen en hoe de verfkleuren elkaar beïnvloeden. Een deel van het werk blijft onaangeraakt. Dit kan worden gezien als de natuurlijke horizon. Het is niet mogelijk verder te kijken, wat zich achter de horizon afspeelt blijft onbekend. Het lijkt een symbolische verwijzing naar enerzijds een verstoring en anderzijds het juist niet aantasten van het landschap.  
Het schurende ingrijpen door de mens in natuurlijke processen om deze processen te beschermen intrigeert Pieters. Windturbines en zonneparken lijken voor haar noodzakelijk kwaad. Het aanwenden van deze onnatuurlijke elementen ten behoeve van natuurlijke elementen is een tegenstelling waar zij maar moeilijk haar positie in kan bepalen. Pieters verlangt daarom naar het essentiële in de natuur: land, water en lucht. Ze vangt de pure elementen die ongrijpbaar zijn van vorm en kleur in haar doek. De verstilde werken van Pieters geven de beschouwer daarmee alle ruimte voor een eigen invulling. Zo beleven zowel kunstenaar en beschouwer een persoonlijk moment als een opname zonder ruis.  

​

www.museumheerenveen.frl

Geopend: di t/m vr van 11:00 - 17:00 uur za en zo van 13:00 - 17:00 uur, Hemelvaartsdag en 1ste Pinksterdag gesloten

In deze expositie staat GROEN voor een breder begrip dan alleen de kleur groen of de symboliek rondom de kleur. 
Groen verwijst naar kunstvormen die zich bezighouden met milieukwesties, zoals hergebruik en duurzaamheid, maar ook voor liefde en aandacht voor de natuur, de materialen uit de natuur en het creëren van bewustzijn van onze relatie met de natuur. In deze expositie laat iedere kunstenaar zijn eigen kijk op GROEN zien. 
Met de kunstenaars:
Tim Blaauw, Flos Pol, Angelique van der Valk, KStudio, Sibrich Veenland, Phlox van Oppen en Bert Klaver.

​

www.kunstencentrumk38.nl

Geopend: vr t/m zo van 13:00 - 17:00 uur

GETEKEND 2 toont werk van alle kunstenaars met wie de galerie tot op heden heeft samengewerkt in solo- en duopresentaties in de galerie en groepspresentaties op kunstbeurzen: Mirjam Abraas, Agatha van Amée, Marlies Appel, Jitske Bakker, Nelleke Beltjens, Harm van den Berg, Emmy Bergsma, Liesje van den Berk, Pieter Bijwaard, Gam Bodenhausen, Marije Bouman, Mynke Buskens, Maurice van Daalen, Gerben Dirven, pietsjanke fokkema, Hanneke Francken, Iris Frerichs, Femke Gerestein, Cathelijn van Goor, Kim Habers, Esther IJssels, Arno Kramer, Sandra Kruisbrink, Christiaan Kuitwaard, Sabine Liedtke, Marjo Postma, Marisa Rappard, Marcel Reijerman, Hans Schuttenbeld, Marjolein Spitteler, Rozemarijn Westerink, Bente Wilms, Matthijs van Zessen en Marthe Zink.

* Bij de expositie verschijnt een speciale jubileumkrant, die te koop is voor € 2,50.

​

www.galeriegetekend.nl

Geopend: vr en zo van 12:00 - 17:00 uur en op afspraak